干货分享:视频剪辑里被低估的圈出圈入效果
什么才是真正能用的圈出圈入效果?很多新手剪视频,找转场翻遍整个预设包,就爱挑那些花里胡哨的三维翻转、光效溶解。对那种看起来朴实的老效果,正眼都不瞧一下。对吧?
圈出圈入效果就是典型的被低估的例子。说白了,就是用一个圆形遮罩,从小放大带出完整新画面叫圈入,从大缩小收走当前画面叫圈出。很多人说这都是默片时代玩剩下的,现在用会不会太土?
我上个月剪一个十万粉博主的美食探店短频,试了十几种转场都不对味,临发布前换成圈出圈入,直接救了整个片子的节奏。
https://obgeo.oss-cn-beijing.aliyuncs.com/pvc-articles/3d3ebf0a-62c3-4c8e-aac8-69221a4aee0f.jpg
PR视频剪辑圈出圈入转场时间线截图
早年默片和早期好莱坞用它分场次切场景,本质就是利用人对圆形运动的天然注意力,顺滑完成场景转换。没有多余的炫技,就是直接把观众视线带到你想让它去的地方。
哪些场景用圈出圈入效果,质感直接翻倍?
💡 首先是知识口播类的知识点跳转。讲完一个概念切下一个,硬切太突兀,叠化太拖慢节奏,整个淡入淡出又显得太正式。试一下圈出圈入,对准上一个画面里你手指指向的位置,圈出去下一个知识点直接圈进来,一秒抓住注意力,节奏快得刚好。
美食剪辑更是刚需。从店铺全景切招牌菜品特写,推镜太刻意,硬切太跳,用圈入慢慢把中心点落在菜品中心,油光水滑的红烧肉直接跳进视线,观众看了都要咽口水。
vlog日常转场更不用多说。换场景的时候,圈出对准你握门把的手,开门瞬间收走画面,下一个场景圈入带出外面的街景,自然得像本来就是这么拍的,完全看不出后期加了转场。
我见过最绝的用法,出自一个学生的悬疑毕业作品。凶手藏在树后观察,画面慢慢圈入放大死者领口露出的半枚领带夹,氛围感一下就拉满了,比直接切特写带感一百倍。
https://obgeo.oss-cn-beijing.aliyuncs.com/pvc-articles/dc95bd8d-126d-4b11-8f04-a94b756b00e6.jpg
悬疑短片剪辑圈入放大线索特写成品截图
❗ 当然也有不能用的时候。大情绪的情感转场,比如从回忆切到现实哭戏,你整个圈出圈入,一下就把氛围感破没了,太出戏。记住,它适合功能性转场,不适合煽情大转场。
新手怎么调出自然不土的圈出圈入效果?
https://obgeo.oss-cn-beijing.aliyuncs.com/pvc-articles/b014b342-6b1b-41e5-bcbf-4dfefa90f9df.jpg
新手怎么调出自然不土的圈出圈入效果?
说实话,大多数人觉得圈出圈入土,不是效果本身土,是你用错了方法。直接拖软件默认预设出来就用,能不土吗?
第一点,一定要调速度,别用默认时长。快剪短频,圈出圈入就控制在0.5到1秒,唰一下就完成,干净利落。慢节奏的特写、细节展示,就放到2到3秒,慢慢放大,带出呼吸感。默认预设一般都是1.5秒,卡在中间不上不下,就会透出一股九十年代地方台的味儿。
第二点,边缘柔化看场景选,别固定死。 ✅ 走活泼复古风、vlog日常,用硬边就好,利落干脆,还带点复古趣味。走悬疑、特写、写实风格,就把遮罩边缘柔化个5到10个像素,过渡自然到没人能看出你用了转场。
第三点,中心点一定要对准主体,别放正中间完事。圈出圈入的核心就是引导视线,你转的是菜品特写,中心点就放菜品上,你转的是知识点标题,中心点就放标题上。我刚学的时候懒,随便放正中间,转出来怎么看怎么别扭,后来改了中心点,一下就对味了。
不过话说回来,再好的效果也不能贪多。一个五分钟的视频,用个两三次最多了。用多了满屏幕都是圆圈晃来晃去,观众眼睛都累,还会显得你没别的转场可用。
其实剪视频这么多年,我越来越觉得,最好用的效果从来不是那些花里胡哨的付费预设。就是这种看起来不起眼的基础效果,用对了地方,比什么都加分。有空你打开非编,拖两个片段试一下,就懂我意思了。
页:
[1]